CTRL-ALT-DEL

Skupina je v štirih letih obstoja sodelovala s kar 20 različnimi domačimi in mednarodnimi avtorji, ustvarila 13 celovečernih predstav ter se spoznala s heterogenimi koreografskimi procesi in žanri. Ansambel pa se bo kmalu soočil tudi z novimi izzivi: kadrovsko okrepitvijo (na mednarodni avdiciji marca sta bila izbrana nova člana EKG, švedska plesalka Ida Hellstein in madžarski  plesalec Bence Mezei, konec aprila pa bo skupino zapustil Gyula Cserepes), v aprilu pa bo skupina začela ustvarjati tudi nov projekt z umetniškim vodjo skupine, koreografom Iztokom Kovačem.

Pred novimi izzivi s skupino so bili plesalci tako postavljeni pred izziv, da se »ponastavijo«: razdelajo, analizirajo, razdrobijo in ponovno sestavijo svoj plesni izraz. Obenem gre za preučevanje, kako člani ansambla vidijo same sebe in svoj umetniški izraz ter odkrivanje in odpiranje glasov posameznikov. Člani EKG pri tem projektu niso le njegovi avtorji, pač pa tudi producenti, odgovorni za organizacijo in izvedbo projekta.


Prvinsko / foto arhiv en-knapGyula Cserepes: Prvinsko
Gyula Cserepes se je po sedmih letih delovanja na področju sodobnega plesa in gledališča v projektu vrnil k svojim koreninam, ki so vključevale šest let ukvarjanja z ljudskimi plesi, ter preučeval uporabo njihovih elementov v performativnih umetnostih. To polje je odkrival in odpiral s pomočjo različnih nalog, kot sta hoja in dihanje, ter s pomočjo tolkal.

"Látjátuk feleim szümtükhel, mik vogymuk: isa, por ës homou vogymuk..." /
"Poglejte, bratje, z lastnimi očmi, iz česa smo narejeni. Poglejte, kajti le prah in pepel smo ..."  (Halotti beszéd és könyörgés – pogrebna pridiga in molitev: najstarejši madžarski rokopis v latinici, ki datira v letih 1192-1195)

»Ritem je prva informacija, ki jo prejmemo, in most, ki nas vodi iz sveta pred rojstvom v svet po njem. V maternici poslušamo bitje materinega srca in pretakanje krvi, čutimo njeno gibanje in poslušamo ritem govora. Vse to je ritem. Ne razumemo, kaj se dogaja, toda čutimo ritem. Ko odraščamo, se morajo milijoni možganskih celic sprožati v ritmični usklajenosti, da bi lahko razumeli dogajanje okrog sebe. Brez senzo-motoričnega sistema se ne bi mogli premikati ali osmišljati sveta. Dejstvo, da lahko vidimo in slišimo, v celoti temelji na ritmu.« Reinhard Flatischler

Gyula Cserepes, Madžarska, Srbija (1986), član EKG od junija 2008. Gyula je končal študij na srednji šoli za ljudske plese, med študijem je sodeloval tudi s profesionalno folklorno skupino "Honvéd". Svoje izobraženje je nadaljeval na Šoli za sodobni ples v Budimpešti in se vključeval v številne plesne delavnice, na katerih je ustvarjal z učitelji, kot so Anton Lachky, David Zambrano in Jess Curtiss. Svojo kariero je nadaljeval s sodelovanjem z madžarskimi koreografi v Centralno-evropskem plesnem gledališču v Budimpešti. Po več kot petnajstih predstavah in projektih se je leta 2008 priključil skupini EnKnapGroup. Sodeloval je tudi pri samostojnem projektu Growing Like Kids - GLK – Dogodek in Povzetek (skupaj z Lukom Thomasom Dunnom in Katjo Legin, 2010).

***
Tamás Tuza: Motionpicture / Gibljiva slika (delo v nastajanju)
Kako se kot plesalec »ponastaviti«? Tamás pred novimi izzivi analizira pretekle izkušnje z EKG. V plesnem prizoru, izseku dela v nastajanju, ki bo imelo premiero v juniju, gre v »ječo«, ki pa mu ne simbolizira omejitve, pač pa prostor, v katerem reflektira svoje preteklo življenje, v katerem je sicer na enem mestu, namesto razpršen na več projektov naenkrat kot prej, a je tu stoodstotno. Iz procesa izide prenovljen in z novo zavestjo o svojem plesnem telesu in o obvladovanju odrske prisotnosti.

Tamás Tuza, Madžarska (1990), član EKG od januarja 2010. Tamás je študiral na Srednji šoli za sodobni ples v Budimpešti, kjer je ustvarjal z učitelji, kot so Iván Angelus, Andrea Boll in Miriam Friedrich. Med predstavami, v katerih je sodeloval od leta 2005, so Plain, Lunatic (2008 in 2009, Éva Duda) in Death and the Maiden/Wedding (2009, Yvette Bozsik). Sodeloval je na številnih delavnicah z Nigelom Charnockom, Andreo Boll, Julyenom Hamiltonom, Davidom Zambranom in drugimi. Po več kot 20 predstavah se je v začetku 2010 pridružil skupini EnKnapGroup, s katero je sodeloval pri štirih predstavah (Junaki brez kril, S.K.I.N.-EKG, 10 MIN in Pozor hud ples!).
 

tok misli / foto arhiv en-knapLuke Thomas Dunne: Tok misli
Pri Luku sta gib in besedilo neločljivo povezana: podobno kot gib so tudi misli lahko zaokrožene, povezane ali prelomljene. »Pogosto pišem, sam zase, spontano in običajno tedaj, ko se me nekaj ali nekdo dotakne. Temu pravim ’pisanja’. V svoji raziskavi sem ta pisanja skušal uskladiti s svojim gibom in zvokom  (Woo-D), vse pod načelom improvizacije, pod načelom toka misli.« (Luke Thomas Dunne)

Nešteto
Ne more mimo naštetega, a obstaja le ena
Več, ne manj kot bi bilo potrebno za met kovanca na dno
Še ena misel gre mimo
Nešteto
Znova in znova, dokler
Si ne zaželi toplega deževnega popoldneva
V šotoru
Nekje južno od
Zadnjega spomina, ki ga je okusil ...

Luke Thomas Dunne, Velika Britanija (1985), član EKG od julija 2007. Luke je diplomant Labanove šole v Londonu, kjer je diplomiral iz različnih oblik gledališkega plesa. Njegova formalna plesna osnova pa je balet, ki jo je nadgradil z improvizacijskimi in release tehnikami ter s kontaktno improvizacijo. Ravno te tehnike pa so mu ob baletni osnovi omogočile integralno razumevanje plesnega telesa in prispevale k razširitvi njegovega gibalnega spektra. Pred julijem 2007, ko se je priključil skupini EnKnapGroup, je sodeloval s koreografi in koreografinjami: Anno Williams, Aletto Collins, Caroline Mueller - Hill, Jonathanom Stoneom, Markom Lorimerjem in Zoi Dimitrou. V okviru Zavoda EN-KNAP je pripravil tudi samostojna avtorska projekta Dotik (z Vanesso Abreu, 2011) in Dogodek GLK – Povzetek (s Katjo Legin in Gyulo Cserepesom, 2010).

***
Ana Štefanec: Tvoja zgodba
Anin projekt se je začel v »očiščevanju« tega, kaj jo dela v plesu šibko, in preučevanju, kje je njena plesna moč. Ob ugotovitvi, da že drobni odvečni gibi in detajli spremenijo zaznavanje, jo je nato začelo zanimati, kako lahko občinstvo povsem enake gibalne elemente razume in doživi povsem drugače, če mu avtor ponudi ob tem nasprotne besedne kažipote. Ana se v predstavi poigrava s prehodi iz plusa v minus, z drugačnimi izhodišči na dveh bregovih ter s tem, kako ena sama podrobnost lahko spremeni celoten kontekst in s tem gledalčevo zaznavanje.

Ana Štefanec, Slovenija (1984), članica EKG od julija 2007. Ana je plesno šolanje začela v Plesnem forumu Celje, nadaljevala pa ga je v Ljubljani na srednji šoli za sodobni ples. Ob različnih priložnostih se je izobraževala pri številnih domačih in tujih pedagogih, kot so npr. Maja Delak, Mala Kline, Fred Lassere, Frey Faust, Snježana Premuš, Matej Kejžar, Gregor Kamnikar, Tanja Skok, Rebecca Murgi, Christine Kono in drugi. Prejela je številne nagrade za koreografije in ples, med drugim tudi drugo nagrado za plesno miniaturo Antigona na Mednarodnem tekmovanju mladih koreografov 2002 v Burghausnu (Austria). Ustvarjalka skupine EnKnapGroup je postala leta 2007.


tvoja zgodba / foto arhiv en-knap